„Primitive” Michała Budnego w Galerie Nordenhake

Michał Budny, Primitive (White), 2015, MDF, drewno, farba

Na swojej pierwszej wystawie w Galerie Nordenhake Michał Budny prezentuje zróżnicowaną gamę nowych prac wykonanych z najprostszych, najbardziej dostępnych materiałów z życia codziennego: wielkoformatowe obiekty obok płaskich, obrazopodobnych, jak również „murali” i efemerycznych interwencji stworzonych specjalnie na tę wystawę. Artysta umieszcza prace w przestrzeni wystawienniczej jako jedną spójną grupę, niczym jako osobną instalację, która tworzy własną przestrzeń, ale jednocześnie każda praca zachowuje status niezależnego obiektu.

Primitive, widok wystawy

Michał Budny, Deep Red, 2015, drewno, metal, tkanina, taśma klejąca

Michał Budny jest znany ze swoich surowych, poetyckich rzeźb i przedmiotów, wykonanych z materiałów codziennego użytku: papieru, kartonu, folii, kolorowych plastików. Jego prace są skromne, ale jednocześnie sugestywne. W większości prac Budny za punkt wyjścia przyjmuje słowo lub pojęcie. Prace stworzone na tę wystawę koncentrują się wokół pojęcia „prymitywne”.

Prace Budnego często odnoszą się do obecności człowieka, a jego prace, będące instalacjami site-specific, zwracają uwagę na struktury architektoniczne, które nas otaczają. Kwestia kruchości materiału, z którego wykonane są jego dzieła, ma szczególną wagę. Dzięki niej prace wydają się być uchwycone jakby na chwili przed zniknięciem.

Michał Budny, Portrait, 2014, karton, papier, folia, farba, taśma klejąca

„Prymitywne” jest wieloznacznym pojęciem. Z jednej strony oznacza to, że coś jest surowe,  bez manier i kultury. Z drugiej strony jest synonimem spontaniczności, szczerości, błyskawicznych reakcji – jest to coś, co nie może być powściągliwe. Prymitywność jest określana w genach, dla których podstawowe, pierwotne rzeczy są ważne.

Primitive, widok wystawy

Michał Budny, Only Fear, 2015, drewno, papier powlekany, koc

Primitive, widok wystawy

Michał Budny, After Midnight, 2015, drewno, tkanina, guma