SZUM
SZUM Wspieraj nas!
  • Działy
    • News
    • Krytyka
    • Rozmowy
    • Do zobaczenia
    • Na dobry początek
    • Eseje
    • Kwartalnik
    • Patronite
  • Archiwum
  • Podcast
  • Redakcja
  • Stawki
  • Sklep
Piszemy o sztuce z całej Polski. Komentujemy najważniejsze wydarzenia, dowartościowujemy marginesy, dajemy głos osobom twórczym i specjalistom. Pomóż nam w robieniu SZUMU.
Wspieraj nas!
Newsletter Szumu
co piątek w Twojej skrzynce!
NR 31/2026 Na Dobry Początek 03.08.2026 9 min

3-30 sierpnia

Redakcja
udostępnij — facebook   twitter/x   link
pobierz .pdf
Maria Fabicka-Choińska „bez tytułu”, płyta pilśniowa, olej, 17 x 35cm (fragment), fot. Bartek Górka

Bielsko-Biała

W najbliższy wtorek (4.08) w Galerii Bielskiej BWA odbędzie się wernisaż Interferencji Sylwii Rakowskiej. Malarka opiera swoje abstrakcyjne prace na prostych formach, geometrii, kolorze i modułowości poprzez które uzyskuje wrażenie przenikania, zmienności. Jak mów Rakowska, „Powtarzalność gestów – zwłaszcza pociągnięć pędzla po okręgu – wprowadza mnie w stan medytacyjny. To moment skupienia, w którym ciało pracuje automatycznie, a myśli mogą swobodnie krążyć”.

1
Do zobaczenia 17.04.2024

„Ruchome łuski naszych zwierząt” Weroniki Zalewskiej w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu

Redakcja

A od 14 sierpnia (piątek) będzie można zobaczyć dwie ekspozycje, Momenty graniczne Tomasza Jędrzejki kuratorowaną przez Kamila Kuskowskiego oraz Archiwum wahań Weroniki Zalewskiej. Pierwsza to wynik rozwijania przez artystę wątków związanych z abstrakcją geometryczną, geometrią dyskursywną, minimal-artem wraz z op-artem. Na Momenty graniczne składają się serigrafie wytworzone z powtarzalnych elementów, których całość tworzy duże, geometryczne kompozycje. Druga z wystaw, Archiwum wahań, będzie pierwszym pokazem w Polsce tegorocznego Pawilonu Polskiego na Malta Biennale. Głównym elementem jest wideoinstalacja stylizowana na teleturniej, analizująca współczesne sposoby zdobywania wiedzy i wiary w jednoznaczne odpowiedzi, szybkie rozwiązania. Inspiracją dla artystki były wspomnienia wspólnego oglądania telewizji z babcią. Projekt kuratorowany przez Adę Piekarską nawiązuje do transformacji ustrojowej lat 90., gwałtownego przyswajania zachodnich wzorców sukcesu w Polsce.

Gdańsk

W Gdańskim Centrum Sztuki Współczesnej od 28 sierpnia (piątek) będzie można zobaczyć Dolne, obecne! Moniki Zawadzkiej, które jest podsumowaniem badań i pomiarów architektury gdańskiego Dolnego Miasta. Artystka za pomocą sztuki tworzy narrację o urbanistyce tej dzielnicy, pokazując proporcje budynków i układy ulic.

Gdynia

7 i 8 sierpnia (piątek-sobota) w Muzeum Emigracji odbędą się spotkania, koncerty, pokaz filmów i set dj-ski w ramach wydarzenia Reflections, które współtworzy kolektyw palestyńskich artystów Migrant Birds. Motywem przewodnim jest morze oraz temat migracji i ciągłych zmian we współczesnym świecie: od filmów krótkometrażowych Mahdiego Fleifela o doświadczeniu przymusowego wygnania i palestyńskiej tożsamości, przez koncerty łączące elektronikę z tradycyjnymi dla muzyków instrumentami, spotkanie wraz z warsztatami w Out of Time Embassy, po sety DJ-skie łączące brzmienia z Afryki, Azji, Europy oraz Ameryki Łacińskiej.

Gorzów Wielkopolski

Od 28 sierpnia (piątek) w Miejskim Ośrodku Sztuki otwiera się Dębina kuratorowana przez Kajetana Wójcika. Projekt pokazuje drzewa jako symbole kryzysu, traumy i odrodzenia oraz odwołuje się do języka polskiego podważając stereotypy związane z przypisywaniem roślinom męskich lub żeńskich cech. Prace Alicji Dobruckiej, Krzysztofa Maniaka, Martyny Miller, Katarzyny Szeszyckiej, Liliany Zeic i Niny Żabierek będą zachęcać do refleksji nad relacjami między ludźmi i światem natury. „Tytuł wystawy, pochodzący ze staropolszczyzny i oznaczający las lub drewno dębowe, w rodzaju żeńskim staje się propozycją alternatywnego języka opisu rzeczywistości, wymykającego się utrwalonym hierarchiom i binarnym podziałom”, podkreśla Wójcik.

1
Do zobaczenia 31.07.2025

„Pierwszego roku śpią, drugiego roku się skradają, trzeciego roku wybuchają” Liliany Zeic w 66P

Redakcja

Katowice

W Rondzie Sztuki od 6 sierpnia (czwartek) będzie można zobaczyć dwie ekspozycje. Kurier wakacyjny Michała Prażmo to cykl obrazów o alternatywnym, fantastycznym Śląsku, gdzie na tle lokalnych krajobrazów lądują kosmici, a psy mają swoje niezwykłe przygody. Zbiorowy pokaz Slay! Trash prezentuje prace stworzone w duchu niezależności, intuicji oraz swobody twórczej. Nawiązują one do estetyki kampu i przesady, pod którymi kryją się poważne pytania o tożsamość, lęki i codzienne problemy. Kuratorem obu pokazów jest Adrian Chorębała.

Monika Karczmarczyk, „So relax, ghostly, dreamy bodies and dream”, 2025, stal nierdzewna, imitacja skóry, fot. dzięki uprzejmości artystki

Kraków

Dzień później, 7 sierpnia (piątek) otworzy się natomiast wystawa kuratorowana przez Jagnę Domżalską So relax, ghostly, dreamy bodies and dream. Prezentowane w galerii Szaber prace Moniki Karczmarczyk ukazują zależności między architekturą a chorobą oraz to, jak człowiek doświadcza przestrzeni w szpitalach, więzieniach oraz łączą oficjalne archiwa medyczne z osobistymi wspomnieniami autorki.

Krosno

29 sierpnia (sobota) otworzy się wystawa Leszka Oprządka Morze i archetypy w BWA Krosno. Zaprezentowane tam rzeźby wykonane z drewna i przedmiotów wyrzuconych przez morze na plażach w Grecji stają się dla autora metaforą ludzkiego losu oraz opowieścią o historii i mitologii.

1
Do zobaczenia 04.07.2024

„Zbiory i połączenia” Leszka Oprządka w MOLSKI gallery

Redakcja

Leszno

Solowa ekspozycja Jakuba Łącznego CHŁOPIEC JEZIORNY. vol 2 Interpretacje relacji będzie miała wernisaż 27 sierpnia (czwartek) w Miejskim Biurze Wystaw Artystycznych. Pokaz kuratorowany przez Magdalenę Komborską-Łączną, Zbigniewa Olszynę, Kubę Szkudlarka skupia się na temacie procesu kształtowania męskiej tożsamości oraz sprawności fizycznej, a jego głównym elementem jest nagranie wideo pokazujące ludzkie ciało zmagające się z żywiołem wody i obrazy skupione na temacie biologicznej regeneracji. Wydarzeniem towarzyszącym jest oprowadzenie z trenerem personalnym, który od strony praktycznej opowie o świadomym ruchu, pracy z oddechem oraz budowania równowagi z naturą.

Lublin

Dzień później, 28 sierpnia (piątek) w Galerii Labirynt zobaczymy Protokół badania tkanek miękkich Włodzimierza Maciejczyka. Artysta wykorzystuje motyw mięsa jako uniwersalny język do rozmowy o kruchości życia i niszczeniu natury, stawia na empatię wobec żywych istot oraz ukazanie ukrytego okrucieństwa współczesnego świata.

Olsztyn

6 sierpnia (czwartek) otworzy się grupowa wystawa kuratorowana przez Magdalenę Kreis Widok z góry w Galerii Sztuki BWA. Inspiracją do jej powstania jest monumentalna „Kompozycja astronomiczna” Stefana Knappa, czyli relief podarowany miastu z okazji roku kopernikańskiego. Remont budynku uniemożliwia zobaczenie pracy, ale galeria stworzyła wokół niego przestrzeń przypominającą galaktykę form i kolorów. Zobaczymy prace m.in. Nicolasa Grospierre, Pani Jurek, Kwiaciarni Grafik, czy też Agnieszki Kołodziejczyk.

Masha Maroz, „To Go Far Is To Return”, zdj. dzięki uprzejmości artystki

Poznań

Do 7 sierpnia (piątek) trwa nabór do II edycji Projektu Garaż organizowanego przez MOLSKI FOUNDATION. Zgłosić się mogą osoby, które ukończyły lub nadal studiują na wydziałach lub kierunkach artystycznych, które pracują w technice malarskiej, rzeźbiarskiej, papierniczej, rysunkowej lub tkackiej.

Natomiast dzień później, 8 sierpnia (sobota) w DOMIE można obejrzeć To Go Far Is To Return. Instalacja Mashy Maroz nawiązuje do dawnych białoruskich mitów i wierzeń i tradycyjnych rytuałów, a poprzez formy geometryczne łączy je z cyklicznym rytmem natury. „Prace, nasycone subtelną poetyką rysunków technicznych, tworzą napięcie między tym, co precyzyjne, a tym, co nieuchwytne: zaznaczają nieustanny proces wyłapywania struktury i początku”, pisze kuratorka wystawy, Zuza Szczepańska.

1
Krytyka 06.09.2019

W stronę muzyki maladycznej. 6. Sanatorium Dźwięku w Sokołowsku

Paweł Szroniak

Sokołowsko

W weekend 6-9 sierpnia, odbędzie się Sanatorium Dźwięku, w tym roku pod hasłem Sekretny Element Zapłonu. Poprzez koncerty, performanse i instalacje dźwiękowe twórcy pokazują, jak media oraz technologie sterują ludzkimi nastrojami. Projekty traktują dźwięk jako realną siłę, która ma mocno oddziaływać na ciała i emocje samych słuchaczy. W programie są również warsztaty, panele dyskusyjne, projekt Listening as Method oraz działania upamiętniające Gerarda Lebika – zarówno jego dorobek, jak i podejście do otaczającego go świata dźwięków.

Tarnów

Do 26 sierpnia (środa) można oglądać w oddziale BWA Tarnów na Dworcu PKP O! Moment, w którym zaczynasz widzieć inaczej. Jak sama nazwa wskazuje – będzie można zobaczyć obiekty, które mają przypomnieć o pierwszym zetknięciu ze sztuką i zachęcić do dalszej eksploracji osobistych przeżyć względem wizualnych bodźców.

Warszawa

W piątek 7 sierpnia w Galerii Sezon otworzą się Uśmiechy krzeseł, czyli wystawa, która łączy twórczość Marii Fabickiej-Choińskiej i Zuzanny Kozłowskiej, artystek, które nigdy się nie spotkały, lecz mieszkały w tym samym mieszkaniu i korzystały z tych samych mebli. Fabicka-Choińska tworzyła inspirowane kaligrafią obrazy i wiersze pisane tuszem na deskach, uwieczniając drobne, codzienne przedmioty, a z kolei Kozłowska przygotowała instalację site-specific do przestrzeni galerii, nawiązując do kształtu dawnych szaf, ruchomych klepek podłogowych. Pokaz jest kuratorowany przez Weronikę Wojdę i Agatę Plater-Zyberk.

W Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki od 28 sierpnia (piątek) zobaczymy João Maria Gusmão. Śladami białego tygrysa. Na wystawie zobaczymy dwanaście zapętlonych filmów wyświetlanych z taśmy 16 mm. Gusmão skupia się na fizyczności i technicznym procesie powstawania analogowego obrazu w dobie cyfrowej. Tytułowy motyw nawiązuje do francuskiej szkoły kung-fu oraz historycznego hasła Mao Zedonga o „papierowym tygrysie”. Na wystawie kuratorowanej przez Post Brothers część prac powstała podczas rezydencji w Warszawie i łączy codzienne obserwacje z tematyką kultury zen i relacji Wschód-Zachód.

Wrocław

W Galerii u Kosałki otworzy się w piątek 14 sierpnia wystawa Idy Kwaśnicy Stany Luksusowe, kuratorowana przez Piotra Kmitę. Intermedialny projekt, obejmujący fotografie, obiekty i działania dokamerowe, wyrasta z osobistego doświadczenia artystki, które stopniowo przekształca się w refleksję nad społecznym pragnieniem luksusu, konsumpcją oraz potrzebą budowania tożsamości poprzez przedmioty. Powracające motywy replik produktów marki Gucci, zestawione z odniesieniami do historii mody i klasycznych dzieł sztuki, służą artystce jako narzędzie autoironicznej analizy mechanizmów pożądania i wartości przypisywanych dobrom materialnym. Wystawa w zdystansowanym i autoironicznym tonie stawiać będzie pytanie o to, czy to my posiadamy przedmioty, czy raczej one kształtują nasze wyobrażenia o sobie.

Przypisy

Najczęściej czytane

1
Krytyka 31.07.2026

Pułapki metafory. „Nikt was tu nie chce” Krzysztofa Gila w Zachęcie

Portret Aleksander Kmak
2
Krytyka 31.07.2026

Ucząc się od Rygi. Riga Contemporary 2026

Portret Karolina Plinta
3
Do zobaczenia 28.07.2026

„Entropea” w Galerii Entropia

Redakcja
4
Na Dobry Początek 03.08.2026

3-30 sierpnia

Redakcja
5
Do zobaczenia 31.07.2026

„Dary przyjaźni” w Muzeum Sztuki w Łodzi

Redakcja
6
News 28.07.2026

Milan Knížák 1940-2026

Redakcja

Newsletter Szumu
co piątek w Twojej skrzynce!

REKLAMA
Piszemy o sztuce z całej Polski. Komentujemy najważniejsze wydarzenia, dowartościowujemy marginesy, dajemy głos osobom twórczym i specjalistom. Pomóż nam w robieniu SZUMU.
3-30 sierpnia — SZUM
REKLAMA
Logo: SZUM

Magazyn SZUM

Fundacja Kultura Miejsca
Wydział Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
ul. Wybrzeże Kościuszkowskie 39
00-347 Warszawa

redakcja@magazynszum.pl

ISSN 2956-817X

Media społecznościowe

  • facebook
  • instagram
  • spotify
  • apple podcasts
  • podcast RSS

Wspieraj nas!

Polityka prywatności

Kontakt

Przeszukaj SZUM

‹ › ×

    ‹ › ×
      Nasz serwis korzysta z cookies w celu analizy odwiedzin.
      Zapoznaj się z naszą polityką prywatności