13-19 kwietnia

Bielsko-Biała

W środę (15 kwietnia) w Galerii Bielskiej BWA szykują się dwa otwarcia. Ukorzenianie Pawła Matyszewskiego to wystawa w procesie, która dzieje się pomiędzy przestrzenią galerii i ogrodem willi Sixta. W BWA artysta zaaranżuje żywy ogród, a własne działania artystyczne przeniesie do ogrodu – w twórczości Matyszewskiego bliska relacja z naturą splata się z narastającym lękiem o jej przyszłość oraz przeczuciem powolnego rozpadu ekosystemów. Z kolei wystawa Przedpokój. Herstories Pauliny Poczęty i Małgorzaty Łuczyny buduje intymną opowieść o kobiecych doświadczeniach, relacjach i pamięci, wykorzystując m.in. tkaninę jako nośnika emocji i narracji.

Zuzanna M. Szary, plakat do wystawy w UFO Art Gallery

Kraków

17 kwietnia w UFO Art Gallery otworzy się wystawa Książka kucharska Zuzanny M. Szary. Artystka, inspirując się pisarskim dorobkiem Gertrudy Stein, traktuje gotowanie jako pretekst do opowieści o pamięci, emocjach i codziennych rytuałach. Tytułowa „książka kucharska” nie służy tu jednak przepisom, lecz miesza języki obrazu i doświadczenia, budując osobistą, nieoczywistą narrację. Artystka stworzy przestrzeń, w której kuchnia staje się polem eksperymentu – jednocześnie intymnym i surrealnym.

Sopot

W piątek (17 kwietnia) Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie zaprasza na otwarcie dwóch wystaw: Kiejstuta Bereźnickiego oraz Tomasza Kulki. Harmonia mundana to przekrojowa ekspozycja prac Bereźnickiego, inspirowanych malarstwem starych mistrzów i poświęconych refleksji nad kondycją człowieka. Ekspozycja będzie ponadto uzupełniona o gobeliny powstałe według projektów artysty. Wystawa Czarnota Tomasza Kulki prezentuje prace powstałe w ostatniej dekadzie oraz nową instalację, w której artysta łączy inspiracje średniowieczną ikonografią, estetyką gier wideo i kulturą muzyki metalowej.

Warszawa

Już dzisiaj (13 kwietnia) w galerii Studio otwiera się wystawa Filipki Rutkowskiej Gender Is Over. Jest to pierwsza indywidualna wystawa artystki, na której zobaczymy jej prace z lat młodzieńczych, oraz prace powstałe po 2020 roku, na które składają się kolaże, asamblaże i prace performatywne. Ich wspólnym motywem jest tożsamość, dekonstruowana i analizowana w kontekście społecznym. W trakcie wystawy odbędą się cztery performanse Filipki oraz premiera publikacji Gender is Over, planowana na koniec czerwca.

W piątek (17 kwietnia) w Galerii Przeciąg otworzy się wystawa Parachute. Zaproszone do udziału artystki i artyści (Jakub Czyż, Konrad Gubała, Martyna Kielesińska, Weronika Kocewiak i Anna Siekierska) przyglądają się tu temu, co zawieszone: ciału, obrazowi i emocji, które nie mają stabilnego gruntu. Prace budują napięcie między ochroną a ekspozycją, pokazując „spadochron” jako metaforę współczesnych strategii przetrwania.

Tego samego wieczoru można wybrać się też do Polana Institute, gdzie otwiera się wystawa Zamknięte drzwi, uchylony lufcik Jacka Obraniaka. Jego obrazy tworzą opowieść o mieście i jego mieszkańcach uchwyconych w momentach zawieszenia między prywatnością a byciem widzianym.

W sobotę (18 kwietnia) w Państwowym Muzeum Etnograficznym otworzy się familijna wystawa Спільні домівки / Domy wspólne, zapraszająca do refleksji nad tym, czym dziś, w czasach dynamicznych zmian politycznych i społecznych, jest dom. Wystawa została stworzona w sposób partycypacyjny – przy współudziale dzieci i dorosłych, w tym osób z doświadczeniem migracji, zwłaszcza pochodzenia ukraińskiego. Przyjmuje formę żywej, zmieniającej się instalacji, w której ważną rolę odgrywa aktywne uczestnictwo zwiedzających, a jej fundamentem jest idea gościnności i wspólnoty. Muzeum staje się tu symbolicznym „wspólnym domem” – przestrzenią dialogu, współobecności i wzajemnej troski, w której spotykają się różne kultury i doświadczenia.

Tego samego dnia (18 kwietnia) w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski rozpocznie się wystawa Retina i Parkietaż Piotra Bosackiego. Wystawa bada relacje między porządkiem a przypadkiem w procesie twórczym. Ekspozycja obejmuje m.in. film animowany Retina in Vitro oraz cykl geometrycznych kompozycji z serii Parkietaż, które wyrastają z algorytmicznych struktur i stopniowo nabierają organicznych form. Artysta analizuje moment, w którym zaprogramowany system zaczyna się „rozszczelniać”, ujawniając żywiołowość, błąd i materialność wymykającą się kontroli.

Zdjęcie pracy Liliany Zeic

Również 18 kwietnia w lokalu_30 szykuje się otwarcie dwóch wystaw: Morszczyny wracają do Bałtyku Liliany Zeic oraz Biuro rzeczy zagubionych Natalii Zagórskiej-Thomas. Projekt Liliany Zeic to wielowarstwowa opowieść o zanikającym ekosystemie Bałtyku, łącząca autorską technikę intarsji z badaniami terenowymi i refleksją nad możliwością odbudowy środowiska. Z kolei wystawa Natalii Zagórskiej-Thomas koncentruje się wokół motywu utraty i odzyskiwania – artystka tworzy przestrzeń przypominającą archiwum rzeczy zagubionych, w której przedmioty, wspomnienia i narracje układają się w osobiste i zbiorowe historie. Obie ekspozycje podejmują temat pamięci – ekologicznej i emocjonalnej – ukazując procesy zanikania, rekonstrukcji i poszukiwania nowych form obecności.

Wrocław

W czwartek (16 kwietnia) o godzinie 13:00 galeria Entropia zaprasza do wspólnego malowania Żywego Pomnika ARENA autorstwa Jerzego Beresia – dzieła, które ożywa dzięki corocznemu, wiosennemu działaniu. Spotkanie przy odwróconym drzewie będzie okazją do kontynuowania idei artysty, polegającej na malowaniu korzeni stanowiących symboliczną koronę. Wspólny gest nanoszenia zieleni przywraca pomnikowi życie, podkreślając jego procesualny i wspólnotowy charakter.