„Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia

Charakter obrazów Dariusza Milczarka determinują dynamiczne kontrasty światłocieniowe, mocne zestawienia barw i budowana za ich pośrednictwem tajemnicza atmosfera na pozór banalnych miejsc. Dekonstruując przestrzeń kolorem i światłem, artysta przekracza umowną granicę realności przedstawianego świata. Konsekwentnie uświadamia, że nie o jego odtwarzanie tu chodzi, ale o ewidentną grę podstawowymi środkami wyrazu malarstwa. Krakowska tradycja kolorystyczna ma w osobie Milczarka kolejnego przedstawiciela, bowiem przecież nieważne „co?”, ale „jak?” się maluje.

widok wystawy „Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia, fot. Eliza Wilczyńska, dzięki uprzejmości MSCW Elektrownia w Radomiu

widok wystawy „Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia, fot. Eliza Wilczyńska, dzięki uprzejmości MSCW Elektrownia w Radomiu

widok wystawy „Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia, fot. Eliza Wilczyńska, dzięki uprzejmości MSCW Elektrownia w Radomiu

widok wystawy „Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia, fot. Eliza Wilczyńska, dzięki uprzejmości MSCW Elektrownia w Radomiu

widok wystawy „Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia, fot. Eliza Wilczyńska, dzięki uprzejmości MSCW Elektrownia w Radomiu

widok wystawy „Light Motive” Dariusza Milczarka w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia, fot. Eliza Wilczyńska, dzięki uprzejmości MSCW Elektrownia w Radomiu

Dariusz Milczarek, „Zegar słoneczny V”, technika mieszana,60x60x15,2022 fragment, fot. archiwum artysty

Dariusz Milczarek, „Bezruch”, tempra żółtkowa na płótnie, 100x150cm, 2023, fot. archiwum artysty

Mieszkając niedaleko dworca PKP, przygarnął jego przestrzeń i specyfikę do swojej sztuki. Niemal 150 lat wcześniej atmosferą dworca Saint- Lazare zafascynował się Claude Monet, do tej tematyki sięgali również artyści bardziej współcześni, także polscy, wśród nich Józef Czapski i Andrzej Wróblewski. Ślad ich doświadczeń odnaleźć można w rejestracji miejsca prowadzonej przez Dariusza Milczarka. Poczekalnie, perony, wagony i podróżni, raz jeszcze stali się scenerią i bohaterami obrazów, materiałem wyjściowym dla rozważań o kolorze, świetle i ulotności zdarzeń. Bardziej lub mniej konkretne, czasem wręcz abstrakcyjne, motywy ulegają zmieniającym się poszukiwaniom i oczekiwaniom artysty. Równie ciekawą, co warstwa formalna jest przestrzeń metaforyczna tych prac. Tam, gdzie światło i cień, zawsze pojawia się mit jaskini Platona i jego koncepcja poznania. Tam, gdzie dworzec i pociąg, budzi się mit wędrówki człowieka, podróży, do której wcześniej czy późnej stanie każdy z nas. (Mariusz Jończy)